Fredy  E. Rangel Q

fredyrangel.com

"Renato es un profesional con las cualidades de ser meticuloso, objetivo y crítico. Personalmente, mi trabajo ha evolucionado a partir de la conceptualización de ideas y la materialización de proyectos que han surgido de los programas de arte contemporáneo que he tomado con él. A lo largo del proceso, uno se encuentra con diversos caminos que se traducen en posibilidades y mejoras a través de experiencias, referencias y herramientas técnicas."

Sara Mata

saramata.art

"La retroalimentación ha sido un espacio valioso para repensar ideas y explorar nuevos caminos dentro de mis intereses existentes. Me ha ayudado a fomentar más diálogo sobre mi trabajo, rompiendo con el monólogo constante en el que estaba atrapado. Este proceso ha sido una oportunidad refrescante para buscar nuevas direcciones y enfoques, tanto técnica como conceptualmente, mientras incorporo referencias adicionales."

Regina de Batres

reginaprado.com

"Mi proceso se ha enriquecido con nuevas referencias en el pensamiento, lo visual y la cultura en general. Durante este tiempo, he producido una serie de piezas con un denominador común: las relaciones humanas. Estas relaciones representan un movimiento perpetuo, tanto físico como mental, conectándose en formas circulares y geométricas, siendo sinónimo de conectividad universal."

Ana Werren

anawerren.com

"Como artista, considero importante participar en programas de formación, ya que funcionan como una herramienta sumamente útil para el desarrollo de mis proyectos. Estos programas actúan como un termómetro para las ideas y proporcionan una guía llena de referencias visuales, artísticas y literarias que ayudan a construir una base sólida para la creación y transformación de ideas. En estas formaciones, también existe la oportunidad de conectar con otros artistas, lo que añade otra capa de referencias, ya que cada persona trabaja en diferentes disciplinas. Este intercambio es increíblemente enriquecedor."

Yasmin Hage

artishockrevista.com/tag/yasmin-hage-guatemala/

"El estudio como un espacio site-specific—esencialmente, el hogar y el confinamiento—funcionó como una condición específica, tanto por la falta de ciertos recursos como por la imposibilidad de salir. Se cancelaron exposiciones, se suspendieron eventos culturales e incluso algunos negocios cerraron. En este contexto, el arte relacional ha ido transformándose, y aún seguimos en el proceso de impulsarlo. En nuestra primera clase, Renato compartió el texto de Daniel Buren, El estudio del artista, que analiza críticamente el papel del estudio como un dispositivo diseñado para encajar en la maquinaria del mercado del arte. Fue una manera sumamente relevante y estimulante de iniciar el curso."

Andres Decena

instagram.com/ard.cc

"Un programa de formación artística, al igual que un andamiaje, sostiene al artista al ofrecer una nueva perspectiva sobre sus procesos creativos. Proporciona una dirección más enfocada, especialmente si el artista se siente perdido en su trabajo, y puede ayudar a descubrir nuevos lenguajes contemporáneos para la expresión y la creación. Creo firmemente que la formación artística actúa como una guía, enriqueciendo tanto la investigación como el desarrollo de la obra."

Nathalie Beard

extragaleria.com/pr/nathaliebeard

"Es crucial y necesario unirse a un programa para salir de la zona de confort, cuestionar otras técnicas, considerar diferentes perspectivas, buscar nuevas fuentes de inspiración y abrirse a interpretaciones alternativas de tu arte. Un programa brinda un gran apoyo en la exploración e investigación de nuevas formas de expresión y métodos para comunicar ideas que quizá no habías considerado antes."